Pay de Menta Colectivo

█  La ciudad de mis sueños La ciudad de mis sueños aparece en mis visiones, rosa la nubes y se enraíza en las mas paganas profundidades, la ciudad de mis sueños aparece infranqueable y  enorme, una escultura continua de horas hombre, la ciudad de mis sueños es Scrapyard, es Tokio, es Paris, es Manhattan, es la Rosinha, es el D.F., es un lugar donde perderse y nunca encontrarse jamás, ni mis brazos, ni mis pies, ni mi garganta, ni mi voz, la ciudad de mis sueños es tierra de parias y relucientes promos publicitarios, la ciudad de mis sueños es tan sagrada como Jerusalén o la ciudad de Dios pero tan promiscua como Sodoma y Gomorra, la ciudad de mis sueños es de noches estrelladas tan terrenales como la arena del suelo, es esa la ciudad de mis sueños la que veo cada que entrecierro los ojos, viva y pulsante, la puedo sentir, debajo de cada edificio que veo siento que esta ella, latiendo debajo de cada calle, emergiendo lenta y silenciosamente como un bosque en el desierto, pero t...

█ Análisis de la construcción del objeto y su entorno (a través del discurso arqueológico y artístico)  La modernidad se construye a partir de una doble faz, como define Roger Bartra: El noble salvaje es fruto del doble lenguaje […] El verdadero hombre salvaje sólo aparece allí donde la civilización ordena artificialmente a la naturaleza. Es el hombre salvaje es el que mide, clasifica y cataloga la naturaleza salvaje de su alrededor. El objeto necesita ser liberado, separado, aislado para alcanzar sus mayores virtudes. Subsecuentemente se crearan templos de la verdad y se proyectaran instituciones en torno al mismo. Lo que la  piedra de Rosseta fue para Jean François Champollion, o el sarcófago de Tutankhamón para Howard Carter. Mucho antes de nuestra conciencia, mucho antes de nuestro mundo abstracto del lenguaje, existía una piedra, una lanza o alguna clase objeto aprensible. Algo que nos permite trascender de nuestro pasado a lo que somos ahora. Definiendo el trascende...

█ Si bien, el arte parte de la opresión que vivimos, de la supervivencia de la cultura ante la sociedad, de nuestra individualidad ante los procesos racionales y mecanicistas. Y es el arte la forma más eficiente de captar la vida. Entonces debemos admitir que tanto el arte como la vida tienen su propia racionalidad, su propia lógica de supervivencia darwiniana que de antemano evitaran todo estado de incertidumbre y muerte propio, que obviamente no implica la racionalidad conjunta del discurso humano, pero sin embargo el inconsciente de la masa  puede llevar a un estado de equilibrio de dialéctica socialmente eficiente para todas las partes o metalenguaje. Principio pragmático del pensamiento postmodernista. Del individuo escribe Adam Smith: Al buscar su propio interés, a menudo promueve el de la sociedad más eficazmente que si realmente pretendiera promoverlo. Entonces el arte denunciante mas que ingenuo solo es circunstancial en su forma, ya que solo remite ante la sociedad a...

█ De Naqoyqatsi.  La torre de Babel aparece ante nuestros ojos, en su forma colosal e imponente, traspasa nubes, se cierne sobre el cielo. Y en un monumental despliegue de rampas, arcos, columnas la gente se pierde y se encuentra. Es esta la misma edificación moderna; ahora desnuda, vacía, hueca, profanada, abandonada. Las voces han sido suplantadas por ecos y los fantasmas del pasado la reclaman como recuerdo. Es esta la misma edificación que antes se alzaba al cielo y ahora cede ante tempestuosas profundidades románticas de las que surgió, de esas mismas aguas tempestuosas de las que emerge el indomable Moby Dick. Y un nuevo mundo se ha construido, un mundo que gira al borde del vértigo, que vive fuera de axis. Un mundo que se pliega sobre si mismo indefinidamente, un mundo donde los límites entre lo imaginario y lo real se pierden. Un mundo  donde las personas se desvanecen en sus propias huellas, donde desaparecen entre una serie de signos extraños y alienados. Y la m...

█ Acerca del juego del mercado del Arte Pensando de antemano en el artista como un producto de bien único insustituible, donde muchas veces se vende la imagen del artista, el valor de factura manual propia del artista en la obra o el concepto de originalidad y no tanto el valor artístico del objeto. Es decir, el artista no nada mas vende sus cuadros, esculturas u otras expresiones artísticas. El valor monetario no es cuantificable en cuestión a una sola y única variable aislada, tal como el tiempo utilizado para la creación de la obra de arte, la mano de obra empleada por el artista o los materiales utilizados. Estás convenciones nos desecharían de inmediato el arte Povera. Entonces, tal vez podamos definir y establecer su valor ante la sociedad mediante los propios mecanismos creados y utilizados por el circuito artístico para el establecimiento de su valor, ver de qué manera la oferta y la demanda chocan para cuantificar el valor monetario de la pieza. Es decir, el artista y su arte ...

█  A finales de los 70’s y principios de los 80’s terminan de crearse todos los grandes movimientos musicales, aunque están  el trip-hop, el plastic y otros movimientos mixológicos, de alguna manera vienen a apoyar lo antes dicho. Está época también coincide con el termino de las vanguardias en el circuito del arte. La tecnología pasa de ser algo institucional y burocrático a algo más cercano cuando se inicia el bang cibernético de Silicon Valley, simultáneamente también pasa a manos de la gente con la creación de la computadora personal. De pronto las minorías tenían voz, y sus primeras palabras fueron gritos de cultura. Las convulsiones internas debidas a los movimientos socioculturales no tardaron en darse, tenemos la explosión cultural del Bronx y Soho. Se dejó por un lado el avance para mirar a los lados, empezamos a ver por las ventanas de Windows y a conocer las realidades de nuestro vecino, el cual podía ser hombre o mujer, niño o adulto, de clase alta o baja, ser un e...

█ Si tenemos que es el arte como el mejor medio de captar la vida. Tal como nos sugieren las ideas de John Cage, es decir, ya sea que estemos escribiendo o componiendo debemos tomar en cuenta el ambiente, ya sea para bien o para mal, puesto que el ambiente es el reflejo de lo que hacemos. La construcción de una persona es parte del todo, y el todo es parte de la construcción de una persona, en está creación de un nuevo universo interrelacionado e hipervinculado, lo que se define en el plano visual como un voyeurismo masificado. La cultura lo traduce en nuevas formas de montaje basado en el desmembramiento y fusión de formas anteriores, nuevos procesos de creación continua. No existe nada nuevo, siempre tienen que ser dos elementos anteriores para la creación de algo diferente. Uno y uno hacen dos, dos y uno hacen tres, y así sucesivamente. Tal como menciona Leopold Kronecker: Los números enteros son obra del buen Dios. Todo lo demás es obra del hombre. El problema radica en pregunt...

█ Persona Persona, nombre, familia, genes, sexo, carne, piel, uñas, pelo, ropa, calzado, lentes, idioma, status, país, parabrisas, chasis, pintura, celular, ordenador, ondas sonoras, energía; y de pronto toda la idea romántica de relación entre espíritu y materia, y el deseo de conciliación de ambas se ha complicado. Como sugiere Coyne, la condición humana fluctúa entre el romanticismo y los discursos racionalistas, entre la unidad y la fragmentación, entre la trascendencia y el orden. Cada palabra, cada acción, cada pensamiento, cada forma de investigación no hacen sino remitir a los individuos de una instancia disciplinaria a otra (Foucault), donde la forma se amolda a la forma de los barrotes y donde se intenta demostrar que los objetos se contienen a sí mismos porqué al nombrarlos los estamos enjaulándolos en un barniz hermético. Los búnkeres están aquí y allá, sucediendo constantemente, delimitando y fraccionando arbitrariamente los objetos y personas, estableciendo nuevos enf...

█ Si el pensamiento se forma en la boca, tal como afirma Tzara. Esté puede ser destruido en los dientes. La actitud constructiva del lenguaje puede ser destruida bajo una actitud antropofaga, o bajo una tensión zoomorfa y biomorfa. Ser destruido bajo la forma de una sombra, cuyo arquetipo según Jung, consiste en los instintos animales heredados por el hombre en su evolución a partir de formas inferiores de vida, por otra parte Adorno expresa: arte radical es hoy lo mismo que arte tenebroso, arte cuyo color fundamental es el negro. Arte que llega al vació, a la nada, a lo oscuro, a la tierra, al sepulcro, a lo más profundo, a lo maternal, al inconsciente, a los deseos primarios, a lo ulterior. De la película Glen or Glenda de Ed Wood (Edward D. Wood Jr.), cuidado, cuidado con el dragón verde sentado en frente de su puerta, que se come a los niños y las colas de los perritos, que se come a los caracoles grandes y gordos…cuidado,…cuidado,…mucho cuidado…. Donde de antemano, lo más deli...

█  La relación de una persona con su entorno es una preocupación constante. Dicha relación puede ser fortuita o estrecha; simple o compleja sutil o rotunda. Puede ser dolorosa o agradable. Pero sobre todo, puede ser real o imaginaria. Ésta es la base de la que nace toda mi obra. Los problemas de la relación –técnica, formal y estética- son secundarios; sólo se plantean después y es posible solucionarlos. Louise Bourgeois Para los grandes soñadores de rincones, de ángulos, de agujeros, nada está vació, la dialéctica de lo lleno y de lo vació sólo corresponde a dos irrealidades geométricas. La función de habitar comunica lo lleno y lo vació. Un ser vivo llena un refugio vació. Y las imágenes habitan. Todos los rincones están encantados, si no habitados.  Gaston Bachelard Todavía estoy tratando de expandir esa relación entre todo y nada… Karlheinz Stockhausen   No sé donde lo artificial se detiene, y lo real comienza.   Andy Warhol Me interesa la diferencia entre lo que...